About
Ik ben Ingeborg Steenhorst (1973), een Belgisch-Nederlandse beeldend kunstenaar, fotograaf en kostuumontwerper. Mijn werk is sterk beïnvloed door de natuur, etnische culturen en folklore. Mijn bijna indirecte benadering van nabewerking, gecombineerd met kostuums die ik zelf ontwerp, geeft mijn fotografie een mysterieuze, gelaagde en krachtige visuele impact.
I am Ingeborg Steenhorst (1973), a Belgian-Dutch visual artist, photographer, and costume designer. My work is strongly influenced by nature, ethnic cultures, and folklore. My almost indirect approach to post-processing, combined with costumes that I design myself, gives my photography a mysterious, layered, and powerful visual impact.
Storytelling
Via geënsceneerde verhalende fotoseries druk ik mijn emoties met overtuiging uit en onderzoek ik thema's zoals spiritualiteit, legendes en sagen, volksverhalen en de herverbinding met de natuur.
Through narrative, staged photo series, I express my emotions with conviction and explore themes such as spirituality, legends and sagas, folk tales, and the reconnection with nature.
Cinematic
Ik gebruik analoge en digitale fotografie als middel voor (zelf)reflectie en toepassing. Mijn stijl kenmerkt zich door een filmisch gebruik van licht en schaduw, waarmee ik emotie en spanning in mijn beelden versterk.
I use both analog and digital photography as a means for (self)reflection and use. My signature is characterized by a cinematic use of light and shadow, through which I enhance emotion and tension in my images.
“Voor mij is de natuur geen achtergrond, maar een medespeler – een fluisterende kracht die richting geeft aan mijn beelden.”
"For me, nature is not a backdrop, but a co-player—a whispering force that gives direction to my images."
"In mijn verhalende portretten zoek ik naar de verbinding tussen mens en omgeving, die momenten waarop iemand even opgaat in de wind, het water of de aarde. Daar, in die stilte, ontvouwt zich het verhaal: rauw, intiem en tijdloos."
"In my narrative portraits, I seek the connection between person and environment, those moments when someone briefly dissolves into wind, water, or earth. There, in that stillness, the story unfolds: raw, intimate, and timeless.”
"Mijn werk ontstaat op het snijvlak van lichaam, landschap en verbeelding. Als fotograaf, kunstenaar en modeontwerper beschouw ik stof en licht als gelijkwaardige materialen – beide leggen beweging vast, beide dragen herinneringen met zich mee."
"My work emerges at the intersection of body, landscape, and imagination. As a photographer, artist, and fashion designer, I view fabric and light as equal materials—both capture movement, both carry memory."
"Ik maak geen beelden om vast te leggen wat er is, maar om tastbaar te maken wat zich niet meteen openbaart: de stilte tussen vormen, de spanning tussen kwetsbaarheid en kracht. In die ruimte begint de kunst voor mij."
"I do not create images to capture what is, but to make palpable what does not reveal itself immediately: the silence between forms, the tension between vulnerability and strength. In that space, art begins for me."
Art direction, costume design & styling
